こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 　 突然ですが、想像してみてください・・・ ポテトチップスを一枚口に入れます。 「パリッ」 という音が聞こえます。 次に、しけってしまったポテトチップスを食べます。 「ふにゃっ」 　 どうですか？ 同じ味がしますか・・・？ 　 ちなみに私はしないです・・・。 　 実際、ポテトチップスそのものの原料や味付けはほとんど変わっていない場合でも、私たちは音によって美味しさを判断しています。 つまり、人は舌だけで食べているのではありません。 耳でも食べているのです。 　 美味しさは五感で作られている 以前このブログで、 目隠しをすると味が感じにくくなる話。 高級レストランが照明を暗くする理由。 器の色によって味の感じ方が変わる話。 などをご紹介してきました。 　 実は音も同じです。 人間の脳は、 味覚、視覚、嗅覚、触覚、聴覚 をまとめて処理し、「美味しい」という体験を作っています。 だから料理そのものが同じでも、聞こえる音が違うだけで評価が変わることがあるのです。 　 なぜ揚げたての

こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 先日、麹甘酒の撮影をさせていただきました。 撮影のために商品のことを伺っていると、クライアントの女性がこんなお話をしてくださいました。 「もともと私、甘いものが止まらなかったんです。」 クッキー。 チョコレート。 ケーキ。 仕事のストレスでつい手が伸びてしまう。 食べている瞬間は幸せだけれど、あとで少し罪悪感もある。 体重も増えてしまうし、お肌も荒れてきてしまう・・・ そんな毎日を過ごしていたそうです。 その時の私は思わず頷いてしまいました。 というのも、私自身も甘いものがやめられない時期がありました。 ストレスがたまると甘いものが欲しくてたまらなくなる。。。女性に多いのではないでしょうか？ 「甘いものがやめられない」という感覚は決して特別なことではないと感じています。 出会いは、一杯の甘酒だった そんなある日、その方は麹甘酒に出会ったそうです。 最初は健康のためだったのかもしれません。 あるいは誰かに勧められたのかもしれません。 でも飲み続けるうちに、不思議な変化が起きま

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 先日、お客様との打ち合わせで器の話になりました。 「料理の味は同じなのに、お皿を変えたら美味しそうに見えたんです」 思わず「そうなんですよ！」とテンション上がってしまいました。 面白いことに、お皿を変えると見た目だけではなく、味の感じ方まで変わることがあります。 今日はそんな「器の色と味覚」の不思議なお話です。 同じケーキなのに甘さが変わる？ 同じショートケーキを、白い皿と黒い皿にそれぞれのせたとします。 料理は何ひとつ変えていない。変わるのは皿の色だけ。 それなのに、受け取る印象はまったく違います。 これは感覚的な話ではなく、研究でも報告されていることです。 近畿大学農学部の冨田圭子准教授らは、「背景色とおいしさ」の関係を「喫食環境とおいしさの科学」として体系的にまとめており、2025年6月の第56回日本色彩学会全国大会では、皿のリムの色や太さが料理の量感に影響を与えることも発表されています。 （出典：近畿大学農学部 教員業績管理システム） つまり私たちは、器の色から「

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 同じ料理なのに、器が変わるだけで急に美味しそうに見えた。 逆に、なんとなく食欲が湧かなかった。 そんな経験、ありませんか？ これはなぜだと思いますか？ 実は、人は料理を口に入れる前から、色によって味を予測しています。 甘そう、辛そう、濃厚そう、さっぱりしていそう・・・ そういう「事前情報」を、視覚から無意識に受け取っています。 フード撮影の仕事をしていると、この「色と美味しさの関係」に本当によく向き合います。今日はそのことを、少し掘り下げて書いてみます。 人は「目で食べている」という話 近畿大学農学部の研究者による食と色彩の関係の研究では、料理は五感で味わうものであり、その中でも視覚はダイレクトかつ瞬時に働くと指摘されています。 コンビニで食品を選ぶ時、パッと見て決めることが多いように、見た目は購買意欲を喚起するマーケティング面でも重要な役割を果たしていて、その視覚を大きく左右するのが「色」だということです。 （出典：近畿大学農学部 食品栄養学科 研究紹介） Japan

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理写真を見た瞬間に、「なんか美味しそう」ではなく「今すぐ食べたい」と感じることがあります。 同じ料理を撮っているのに、この差はどこから来るんでしょうか。 撮影の仕事を長く続けてきた中で、私が一番大事にしているのが「音」という感覚です。 ジュワッ、サクッ、パリッ、とろっ 写真から実際に音が出るわけではないのに、見た人の脳内でこれらの音が自然と再生される。 そしてその"脳内再生"が「食べたい」という欲求に火をつけます。 今日は、なぜ"音が聞こえる写真"が売上につながるのかについて、現場の話を交えながら書いていきます。 人は「味」より先に"想像"を食べている 料理写真において、最初に押さえておきたい前提があります。 写真を見てもお客様には、味はわかりません。 香りもわからない。 温度もわからない。 それでも「美味しそう」と感じる これは、脳が体験を補完しているからです。 ハンバーグの肉汁、揚げ物のサクサクした衣、チーズの伸び、ブリュレが割れる瞬間。 こうした写真を見ると、人は

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理写真を見た瞬間に、「これ、絶対サクサクしてる」と感じたことはありませんか？ クロワッサンの断面、揚げたての天ぷら、ミルフィーユの繊細な層。 写真なのに、なぜかパリッという音が聞こえそうな気がする。 あの感覚、実は気のせいではありません。 フードカメラマンとして現場に立ち続けてきて、はっきり言えることがあります。 あの「サクサク感」は、料理そのものが発しているのではなく、光で作っています。 「美味しそう」の正体は、目に見えない情報だった 料理写真の仕事は、よく「美味しそうに撮る仕事」と言われます。 でも私は少し違う言い方をしています。 温度、香り、音、食感etc こうした「目に見えない情報」を、視覚に翻訳する仕事だと思っています。 その中でも特に難しいのが、食感を表現することです。 なぜ難しいかというと、サクサク感は「動き」と「音」で感じるものだから。 写真は静止しているのに、食感だけは動的な情報なんです。 だからこそ、光の設計がすべてを決めます。 サクサク感は「表面」

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 「撮影って、何を準備すればいいんですか？」 これは、初めて食品撮影をご依頼いただく企業様から、本当によくいただく質問です。 実際、商品撮影や料理撮影は、 「カメラマンを予約すれば終わり」 ではありません。 むしろ重要なのは、“撮影前の設計”です。 ここが曖昧なまま進むと、 ・必要なカットが足りない ・ブランドイメージが統一されない ・追加撮影が発生する ・広告で使いづらい ということが起こります。 逆に言うと、 事前準備がしっかりしている企業ほど、撮影のクオリティも、売上成果も高い傾向があります。 今日は、実際の現場で感じる 「これを事前に決めておくと本当にスムーズ」 という内容を、保存版チェックリストとしてまとめます。 なぜ“2ヶ月前”なのか？ まず大前提として。 食品撮影は、「撮る日」から逆算して動く仕事ではありません。 実際には、 ・デザイン制作 ・ECページ制作 ・広告運用 ・印刷物制作 ・SNS投稿準備 などが撮影後に控えています。 つまり、“写真が完成してから

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 前回の記事では、「7〜8月は秋冬商戦の撮影ラッシュ」というお話をしました。 では、1年を通して見るとどうでしょうか？ 実はフード撮影には、“明確な年間スケジュール”があります。 これを知らずに動くと、 ・撮影が間に合わない ・売りたいタイミングに写真がない ・結果的に売上を逃す ということが本当に起こります。 逆に言うと、 このカレンダーを押さえるだけで、売上設計が一気に変わります。 今日は、保存版として「食品撮影 年間スケジュール」を月別でまとめていきます。 【完全版】食品撮影 年間スケジュール（保存推奨） 1月｜バレンタイン最終調整・春商品の仕込み ・バレンタイン直前の追加撮影（3月14日 → 逆算して1月中に撮影） ・ホワイトデー素材の最終仕上げ ・春スイーツ・桜商品の企画撮影開始（3〜4月発売 → 1〜2月撮影） この時期は「短期戦」。 差し替えや追加カットのスピードが重要です。 2月｜ホワイトデー＆春本番 ・ホワイトデー撮影ピーク ・桜 ・いちご系ビジュアルの量

「秋に新商品を出したいんですが、撮影っていつ頃依頼すればいいですか？」 食品メーカーや飲食店のご担当者から、こういった相談をよくいただきます。 そして多くの場合、「もう少し早く相談してくれたら……」と感じることがあります。 食品撮影には、一般的にあまり知られていない「業界の時間軸」があります。 この記事では、その逆算構造を知っておくだけで発注ミスがなくなる、というお話をします。 商品発売の「3〜4ヶ月前」が撮影タイミング 食品メーカーが新商品を店頭に並べるまでには、多くの工程があります。 撮影した写真は、パッケージデザインに使われ、販促チラシやECサイトに掲載され、営業用の資料にも入ります。 そのどれもが、印刷・制作・入稿の締め切りを持っています。 つまり、こういう流れです。 商品発売（10月） ← 印刷物・パッケージ入稿（9月）← デザイン制作（8月〜9月）← 写真撮影（7月〜8月） ← 撮影内容の打ち合わせ・サンプル準備（6月〜7月） 10月に商品を出したいなら、今すぐ動き始める必要があります。 7〜8月が「秋冬撮影の集中期」になる理由...

こんにちは。 日本の食を世界に届けるフードカメラマン、太田笙子です。 フード撮影の現場に入るとき、私がまず考えるのは 「この料理人は、どこを見せたいんだろう」ということです。 カメラの設定でも、ライティングの組み方でもなく、まずそこから始めます。 これ、最初は意外に思われるかもしれません。 でも、フードカメラマンとして現場を重ねてきた実感として、 「カメラマン目線だけで撮った写真」は、どこかズレることが多いんです。 ■ 写真が、集客の入り口になっている時代 少し話が広がりますが、飲食店のSNS活用に関する調査（株式会社シンクロ・フード「飲食店リサーチ」、2024年5月）によると、飲食店の79.1%がInstagramを運用しており、98.6%が自店で運用しているという結果が出ています。 つまり、ほぼすべての飲食店がSNSで写真を発信している時代です。 一方で、飲食店を選ぶ際に 「写真・動画（料理のビジュアル、店内の様子など）」を参考にすると回答した人は41.3%に上っており（株式会社itk調べ、2024年12月）、お客様もまた写真を見てお店を判断

こんにちは。 料理撮影・食品撮影を専門にしているフードカメラマン、太田笙子です。 フード撮影の仕事をしていると、 「写真って、やっぱり技術が全てですよね？」と聞かれることがあります。 確かに、技術は大切です。 でも現場に立ち続けてきた経験から言うと、 良い料理写真を生み出す上で技術よりもずっと重要なことがある。 それが、料理人との会話です。 ■ 良い写真は、撮影前に半分決まっている 撮影が始まる前に料理人と話す時間があります。 この時間を大切にするかどうかで、仕上がりの写真は大きく変わります。 「この料理のコンセプトは何ですか？」 「一番見せたいポイントはどこですか？」 「お客様にどんな印象を持ってほしいですか？」 こういった質問をしながら、写真の方向性を一緒に整えていきます。 料理人との対話を経ずに撮った写真と、そうでない写真は、 見た目のクオリティは似ていても、何かが違う。 その「何か」が、見る人の心を動かすかどうかを分けると、私は思っています。 ■ 料理人のこだわりは、写真のヒントになる 実際に料理人の方と話していると、撮影の方向性を決定づ

こんにちは。フードカメラマンの太田笙子です。 料理撮影の仕事をしていると、 「写真の技術がいちばん大事なんですよね？」 と聞かれることが少なくありません。 もちろん、それは大前提です。 ただ、現場を重ねるうちにわかってきたことがあって・・・ それが、料理の知識がない人には、おいしい写真は撮れない、ということ。 今日はその話をしようと思います。 ■「なんとなく綺麗」で終わってしまう写真の正体 料理撮影の現場では、常に判断の連続です。 どの角度が食欲をそそるか、 どの部分を主役にするか、 どこを見せてどこを隠すか ・・・これらはカメラの設定だけで解決できる問題ではありません。 たとえば刺身とラーメンとステーキ、 それぞれ「おいしそうに見えるポイント」はまったく違います。 刺身なら断面の艶と色、 ラーメンなら麺の持ち上げ方と湯気のタイミング、 ステーキなら焼き色の入り方と断面のレア感。 料理の構造や食べ方を知っている人ほど、そこを自然にフレームに収めることができます。 料理の知識がないと、「なんとなく綺麗な写真」は撮れます。 でも、

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理が運ばれてきた瞬間、私がまず目を向けるのは料理だけではありません。 最初に確認するのは、器です。 「それって、まずは料理でしょ？」と思われるかもしれません。 でも、器を正しく選べていない料理写真は、どれだけ腕をふるった料理でも、画面の中で"なんとなく地味"な印象になってしまうんです。 今日はその理由を、現場のリアルな視点からお伝えします。 「おいしそう」は、視覚が決める 突然ですが、ひとつ質問をさせてください。 料理の「おいしさ」って、どこで感じると思いますか？ 実は、食事の満足感を感じる五感の割合として、視覚が83〜87%を占めるとされています。味覚が占めるのはわずか1%程度。 こうした多感覚知覚の研究は近年急速に進んでいて、「見た目がおいしさをつくる」という考え方は、いまや食品科学の世界でも広く認められるようになってきています。 さらに、食事の感覚的満足感において、 料理そのものが占める割合は約5%、 食器・カトラリーは約25%、 残り約70%は食空間の環境（テー

こんにちは。 料理撮影・食品撮影を専門にしているフードカメラマン、太田笙子です。 今日は少し、私が仕事をするなかでずっと感じていることを書いてみます。 それは・・・料理カメラマンは"食いしん坊"のほうが強い ということ。 笑い話に聞こえるかもしれませんが、これは本気です。 むしろ、撮影の仕事を続けるほどに、そう確信しています。 料理の魅力に気づく力は、食べた記憶から来る 食べることが好きな人は、料理を見たとき、自然に「美味しそう」「食べたい」「あ、いい香りがしそう」と感じます。 この感覚、実はフード撮影においてとても重要なのです。 というのも、料理写真を見る人も、まったく同じように感じているから。 写真を撮る側と、写真を見る側が同じ感覚を持っているということは、撮影者がその感覚を持っていなければ、見ている人の気持ちには届きにくい。。 私はそう考えています。 研究の観点からも、食べ物の視覚情報が食欲に強く影響することは確認されています。 2023年のオックスフォード大学のCalifano & Spence（Food Quality and Pref

パステルカラーって、写真にするとなんかぼんやりしちゃうんですよね」 撮影のご相談をいただくとき、こういう声をよく聞きます。 わかります！すごくわかります！ 淡い色は確かに難しい。 でも実は、ポイントを押さえれば、パステルカラーの撮影こそ、見た人の記憶にじんわりと残る広告写真になるんです。 私、太田笙子はフードカメラマンとして、飲食店や食品ブランドの広告撮影を手がけてきました。 イースターシーズンの撮影は毎年ご依頼が増えるテーマのひとつ。 今回は、淡い色合いの装飾が多い春シーズン撮影で、印象のある広告写真をつくるためのポイントをまとめました。 そもそも、なぜパステルカラーは「弱い写真」になりやすいのか まず、なぜぼんやりした仕上がりになりやすいのかを知っておくと、対策が立てやすくなります。 パステルカラーとは、白をたくさん混ぜた高明度・低彩度の色のこと。 ピンク、ラベンダー、ミントグリーン、バターイエロー・・・ どれも美しい色ですが、彩度が低い分、写真の中で埋もれやすい性質を持っています。 さらに、柔らかい光と組み合わせると、全体がフラットに見えて

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理撮影の現場を見た方から、よくこう聞かれます。 「どうして料理写真って左から光が当たっていることが多いんですか？」 確かに、料理写真を見ると 左側から光が来ている写真が多いことに気づきます。 ただし、これは単なるルールではありません。 実はフードカメラマンは、 料理ごとに 「光の向き」を設計している のです。 今日は、料理撮影において 光の向きがどのように決まるのかを解説してみたいと思います。 料理の立体感は「影」で決まる 料理写真で一番大切なのは、 立体感 です。 例えば ・ハンバーグ ・ステーキ ・ケーキ ・パン こうした料理は、 影があることで厚みや高さが伝わります。 もし正面から均一に光を当ててしまうと、 料理は平面的になり 美味しそうに見えなくなることがあります。 そのため料理撮影では、 ・斜めから光を当てる ・影をコントロールする という方法がよく使われます。 光の向きで料理の印象が変わる 光の方向が変わると、 料理の見え方は大きく変わります。 例えば 逆光

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 海外ブランドの広告やECサイトを見ると、 「写真がとにかく美しい」 と感じたことはありませんか？ 実は多くの海外ブランドでは、 商品写真や料理写真の制作に 数百万円規模の予算 がかけられることも珍しくありません。 なぜそこまで投資するのでしょうか。 理由① 写真は24時間働く営業だから ECサイトでは、 店員さんはいません。 代わりに働くのが 写真 です。 写真は ・商品の価値 ・価格帯 ・ブランドイメージ を数秒で伝えます。 つまり写真は 営業・広告・接客を同時に行う存在 なのです。 理由② ブランド価値はビジュアルで決まる 同じ商品でも、 写真の見せ方によって ・5,000円に見える ・50,000円に見える という差が生まれます。 高級ブランドほど、 ビジュアルの統一感を徹底しています。 ・色 ・光 ・背景 ・世界観 これらが揃うことで、 ブランドの価値が伝わります。 理由③ SNS時代は「写真が広告」 現在、多くの商品は SNS EC 広告 で販売されています。

フード撮影は、感性の仕事です。 だからこそ、「自分が撮らないと意味がない」そう思っていました。 でも、1,000件以上の料理撮影・食品撮影を経験する中で、あることに気づきました。 本当に価値があるのは、 “自分が撮ること”ではなく、“価値を再現できること” だと。 フード撮影は“偶然の芸術”ではいけない 料理は毎回状態が違います。 火入れの秒数、湯気の上がり方、ソースのとろみ、盛り付けの重心 それをその場の感覚だけで撮っていたら、再現性はありません。 しかし企業様にとって必要なのは、“奇跡の1枚”ではなく、 安定して成果を出すビジュアル設計 です。 特にインバウンド向け、海外EC向け、多拠点展開しているブランド様にとっては「どこで撮ってもブランドが崩れない」ことが重要になります。 なぜチーム化したのか 私が率いる株式会社Light & Green には、全国にフードカメラマンが在籍しています。 理由はシンプルです。 1人では、ブランドを“面”で守れないから。 例えば、 ・東京と大阪で同時撮影 ・全国チェーンの統一ビジュアル ・急な大量案件 これ

新しく食品ブランドや洋菓子ブランドを立ち上げるとき、 「まずは写真を用意しよう」 と考える方は多いと思います。 しかし実際の現場では、 写真の方向性が決まっていないまま撮影してしまう ケースも少なくありません。 その結果、 SNS、EC、広告 すべてで使いづらい写真になってしまうことがあります。 ここでは、ブランド立ち上げ時によくある商品撮影の失敗パターンをご紹介します。 ①背景がバラバラ 意外と多いのが 写真ごとに背景が違うケースです。 例えば ・白背景 ・木のテーブル ・カフェ風 ・大理石 などが混ざると、 ブランドとしての統一感がなくなります。 写真は綺麗でもブランドとして覚えてもらいにくくなります。 ②パッケージが主役になっていない 洋菓子ブランドの場合、商品と同じくらい重要なのが パッケージデザイン です。 しかし撮影によっては ・お菓子ばかり目立つ ・パッケージが小さい ・ロゴが見えない ということがあります。 ブランド写真では パッケージも主役 にする必要があります。 ③SNSとECを同じ写真で済ませる ECとSNSでは、写真の役割

同じスイーツでも、 500円に見える写真1500円に見える写真 があります。 これは決して大げさな話ではありません。 料理撮影や商品撮影の現場では、 写真によって商品の価格イメージが変わる ことはよくあります。 では、高級感のあるスイーツ写真とはどんな写真なのでしょうか。 フードカメラマンとして撮影している現場から、いくつかのポイントをご紹介します。 ①光が強すぎない スイーツ撮影でよくある失敗が 「明るすぎる写真」 です。 明るくすれば綺麗になると思いがちですが、実は高級感は 適度な陰影 によって生まれます。 ・立体感 ・質感 ・奥行き これらが出ることで、スイーツの存在感が強くなります。 ②色を増やしすぎない 高級感のある写真は、実は 色数が少ない ことが多いです。 例えば ・背景 ・器 ・小物 これらの色が多すぎると、写真は賑やかになります。 しかし 高級感は 静かな画面 から生まれます。 例えば ・ベージュ ・グレー ・木 ・石 などの落ち着いた素材はスイーツの上品さを引き立てます。 ③余白を恐れない スイーツ写真では 「画面を埋めたくな