こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 チョコレートの撮影現場で、初めて立ち会われたお客様から聞かれる言葉があります。 「冷蔵庫から出したので、すぐ撮影できますよ。」 一見すると、とても自然な流れに思えます。 でも実は、私はその場ですぐにシャッターを切ることはほとんどありません。 むしろ、少し待つことがあります。 「せっかく早く準備したのに、なぜ？」 そう思われるかもしれません。 実は、この数分の待ち時間が、高級チョコレートの見た目を大きく左右することがあるのです。 冷たいチョコレートには「結露」が起こる 夏に冷たい飲み物をテーブルへ置くと、グラスの表面に水滴が付きますよね。 チョコレートも同じです。 冷蔵庫から出したばかりのチョコレートは表面温度が低いため、暖かく湿った空気に触れると空気中の水分が表面に付着します。 これが「結露」です。 肉眼ではほとんど分からないほど小さな水滴でも、高画質で撮影すると光を乱反射させ、チョコレート本来の美しい艶を失わせてしまいます。 さらに、この水分は撮影後にも影響を及ぼします。

高級チョコレートの価値を守る、フードカメラマンの現場ノウハウとは こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 高級チョコレートの撮影現場で、クライアントからよくいただくご相談があります。 「撮影しているうちにチョコが白っぽくなってしまいました。」 せっかく美しい艶があったのに、撮影が終わる頃には表面が白く曇ってしまう。 そんな経験はありませんか？ 実はこれは、撮影技術ではなく温度管理が大きく関係しています。 高級チョコレートほど繊細だからこそ、撮影前の準備や撮影中の環境づくりが、商品の印象を大きく左右します。 今回は、フードカメラマンが現場で実践している「チョコが白くならない撮影方法」をご紹介します。 白くなる原因は「カメラ」ではなく「温度」 チョコレートの表面が白く見える現象は、一般的に「ブルーム現象」と呼ばれます。 代表的なものには、カカオバターが表面に浮き出るファットブルームと、水分が関係するシュガーブルームがあります。 急激な温度変化や湿度の影響によって起こることが多く、味や安全性に大きな問題はないものの、高

こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 タイトルをみて、「え？！そんなわけある？？！」と思ったかもしれません。 ちょっと言い過ぎ感もありますが、そう思わされる出来事がありました。 先日、少し変わった撮影のご依頼がありました。 撮影するのは料理そのものではなく、カクテルシェイカーやカクテルグラス。 バーやカクテル文化に関わるビジュアル制作のお仕事でした。 撮影前の打ち合わせでクライアントの方がこんなことをおっしゃったんです。 「普段ビールしか飲まないので、カクテルのことがよく分からなくて……。太田さんがお酒好きで良かったです。」 その言葉を聞いたとき、ふと思いました。 もしかするとフードカメラマンに必要なのは、カメラの知識だけではないのかもしれない、と。 カクテルを知らなければ、カクテルは撮れない 例えばカクテルグラスを撮るとき。 マティーニとモヒートでは、求められる空気感がまったく違います。 マティーニなら静かで洗練された大人の世界。 モヒートなら爽快感や開放感。 同じグラスの写真でも、「どんな場面で飲まれるもの

こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 先日、ある撮影現場でお客様と雑談をしていた時のことです。 「この時期になると毎年いちごを探しているんですよね。」 何気なくそうお話ししたところ、お客様がとても驚いた表情でこうおっしゃいました。 「え？いちごですか？今6月ですよね？」 たしかに普通に考えればそうです。 スーパーにいちごが並ぶのは冬から春にかけて。6月にいちごを探していると言われても、不思議に思うのは当然です。 でも、フードカメラマンの世界では実は珍しい話ではありません。 なぜなら、クリスマスケーキの撮影は夏から始まるからです。 今日は、あまり知られていないクリスマス商戦の裏側についてお話ししたいと思います。 お客様がクリスマスを意識する頃には、すでに準備は終盤 一般のお客様がクリスマスケーキを意識し始めるのは10月から11月頃ではないでしょうか。 街にイルミネーションが増え始め、百貨店やホテルのクリスマスケーキ予約が始まる頃です。 しかし、その頃に撮影をしていては間に合いません。 クリスマスケーキの写真は、撮

こんにちは。インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 先日、海外向け商品撮影の打ち合わせでこんな相談を受けました。 「黒ごまの商品なんですが、海外でもこのまま売れるでしょうか？」 海外展開を考える食品メーカーさんからよくいただく質問です。 答えは「商品次第ではなく、見せ方次第」なのですが、その話をする前に、まず知っておいてほしい前提があります。 日本では日常的に食べられている黒い食べ物（黒ごま、ひじき、海苔、イカ墨、竹炭スイーツなど）が、海外では必ずしも同じように受け入れられるとは限らない、ということです。 日本人にとって「黒」は美しさの色 まず日本人の感覚から整理してみます。 日本において黒は、ネガティブな色ではありません。 黒塗りの漆器には高級感があり、高級和食店でも黒い器はよく使われています。海苔や黒ごまは日常の食卓に当たり前のように並んでいます。 上質、洗練、職人技、和の美しさ・・・日本人にとって黒はそういったイメージと結びついています。 私自身、料理撮影で黒い背景や黒い器をよく使うのも、料理が引き締まって見えるし、和

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 先日、お客様との打ち合わせで器の話になりました。 「料理の味は同じなのに、お皿を変えたら美味しそうに見えたんです」 思わず「そうなんですよ！」とテンション上がってしまいました。 面白いことに、お皿を変えると見た目だけではなく、味の感じ方まで変わることがあります。 今日はそんな「器の色と味覚」の不思議なお話です。 同じケーキなのに甘さが変わる？ 同じショートケーキを、白い皿と黒い皿にそれぞれのせたとします。 料理は何ひとつ変えていない。変わるのは皿の色だけ。 それなのに、受け取る印象はまったく違います。 これは感覚的な話ではなく、研究でも報告されていることです。 近畿大学農学部の冨田圭子准教授らは、「背景色とおいしさ」の関係を「喫食環境とおいしさの科学」として体系的にまとめており、2025年6月の第56回日本色彩学会全国大会では、皿のリムの色や太さが料理の量感に影響を与えることも発表されています。 （出典：近畿大学農学部 教員業績管理システム） つまり私たちは、器の色から「

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理写真を見た瞬間に、「なんか美味しそう」ではなく「今すぐ食べたい」と感じることがあります。 同じ料理を撮っているのに、この差はどこから来るんでしょうか。 撮影の仕事を長く続けてきた中で、私が一番大事にしているのが「音」という感覚です。 ジュワッ、サクッ、パリッ、とろっ 写真から実際に音が出るわけではないのに、見た人の脳内でこれらの音が自然と再生される。 そしてその"脳内再生"が「食べたい」という欲求に火をつけます。 今日は、なぜ"音が聞こえる写真"が売上につながるのかについて、現場の話を交えながら書いていきます。 人は「味」より先に"想像"を食べている 料理写真において、最初に押さえておきたい前提があります。 写真を見てもお客様には、味はわかりません。 香りもわからない。 温度もわからない。 それでも「美味しそう」と感じる これは、脳が体験を補完しているからです。 ハンバーグの肉汁、揚げ物のサクサクした衣、チーズの伸び、ブリュレが割れる瞬間。 こうした写真を見ると、人は

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 最近、海外向けにスイーツを撮りたいというご相談がかなり増えています。 そのたびに話題になるのが、 「日本では美味しそうなのに、海外では反応が弱い」という現象です。 この現象、味の問題でも商品力の問題でもなく、"見せ方の文化差"であることが多いんです。 そしてその差を一番わかりやすく象徴しているのが、「断面」という要素です。 今日は、スイーツ写真における日本と海外の設計の違いを、撮影の現場から解説していきます。 日本のスイーツ写真は「空気感」を撮る 日本の写真文化には、昔から「引き算の美学」があります。 繊細さ、余白、静けさ、上品さ。 和菓子の写真を想像するとわかりやすいと思います。 器との調和を大事にして、余白で季節感を表現する。 洋菓子でも同じです。 柔らかい光、淡い色味、ふんわりとした空気感。 こういった表現が好まれる傾向があります。 つまり日本では、写真を見た人が「きっと美味しいはず」と察してくれることを前提に、写真が設計されています。 「察する美味しさ」が成立する

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理写真を見た瞬間に、「これ、絶対サクサクしてる」と感じたことはありませんか？ クロワッサンの断面、揚げたての天ぷら、ミルフィーユの繊細な層。 写真なのに、なぜかパリッという音が聞こえそうな気がする。 あの感覚、実は気のせいではありません。 フードカメラマンとして現場に立ち続けてきて、はっきり言えることがあります。 あの「サクサク感」は、料理そのものが発しているのではなく、光で作っています。 「美味しそう」の正体は、目に見えない情報だった 料理写真の仕事は、よく「美味しそうに撮る仕事」と言われます。 でも私は少し違う言い方をしています。 温度、香り、音、食感etc こうした「目に見えない情報」を、視覚に翻訳する仕事だと思っています。 その中でも特に難しいのが、食感を表現することです。 なぜ難しいかというと、サクサク感は「動き」と「音」で感じるものだから。 写真は静止しているのに、食感だけは動的な情報なんです。 だからこそ、光の設計がすべてを決めます。 サクサク感は「表面」

「秋に新商品を出したいんですが、撮影っていつ頃依頼すればいいですか？」 食品メーカーや飲食店のご担当者から、こういった相談をよくいただきます。 そして多くの場合、「もう少し早く相談してくれたら……」と感じることがあります。 食品撮影には、一般的にあまり知られていない「業界の時間軸」があります。 この記事では、その逆算構造を知っておくだけで発注ミスがなくなる、というお話をします。 商品発売の「3〜4ヶ月前」が撮影タイミング 食品メーカーが新商品を店頭に並べるまでには、多くの工程があります。 撮影した写真は、パッケージデザインに使われ、販促チラシやECサイトに掲載され、営業用の資料にも入ります。 そのどれもが、印刷・制作・入稿の締め切りを持っています。 つまり、こういう流れです。 商品発売（10月） ← 印刷物・パッケージ入稿（9月）← デザイン制作（8月〜9月）← 写真撮影（7月〜8月） ← 撮影内容の打ち合わせ・サンプル準備（6月〜7月） 10月に商品を出したいなら、今すぐ動き始める必要があります。 7〜8月が「秋冬撮影の集中期」になる理由...

こんにちは、フードカメラマンの太田笙子です。 料理撮影・食品撮影を専門に活動しています。 仕事柄、いろんな方と話す機会が多いのですが・・・ 飲食店のオーナーさん、食品メーカーの方、フードカメラマンを目指している方 かなりの確率でこんな質問をいただきます。 「料理もできた方がいいんですか？」 実は私、この質問がけっこう好きです。 なぜかというと、「撮影ってどういう仕事か」を深く理解しようとしている人だからこそ出てくる質問だと思っているから。 結論から先に言うと、プロの料理人レベルで作れる必要はまったくありません。 でも、料理を作る経験があるかどうかで、写真の「深さ」が確実に変わると感じています。今日は、その理由をちゃんと言葉にしてみようと思います。 ■ 料理を作ると「どこを見せるか」の判断が変わる フード撮影で一番難しいのは、実は技術より判断だと思っています。 シャッターを切る前の「どこを見せるか」という選択が、写真の良し悪しをほぼ決めてしまう。 料理を作る経験があると、この判断が格段に早くなります。 たとえば、煮込み料理を撮るとき。...

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理が運ばれてきた瞬間、私がまず目を向けるのは料理だけではありません。 最初に確認するのは、器です。 「それって、まずは料理でしょ？」と思われるかもしれません。 でも、器を正しく選べていない料理写真は、どれだけ腕をふるった料理でも、画面の中で"なんとなく地味"な印象になってしまうんです。 今日はその理由を、現場のリアルな視点からお伝えします。 「おいしそう」は、視覚が決める 突然ですが、ひとつ質問をさせてください。 料理の「おいしさ」って、どこで感じると思いますか？ 実は、食事の満足感を感じる五感の割合として、視覚が83〜87%を占めるとされています。味覚が占めるのはわずか1%程度。 こうした多感覚知覚の研究は近年急速に進んでいて、「見た目がおいしさをつくる」という考え方は、いまや食品科学の世界でも広く認められるようになってきています。 さらに、食事の感覚的満足感において、 料理そのものが占める割合は約5%、 食器・カトラリーは約25%、 残り約70%は食空間の環境（テー

こんにちは。 料理撮影・食品撮影を専門にしているフードカメラマンの太田笙子です。 今日は、フード撮影の仕事をしているときに、時々考えることについて書いてみたいと思います。 それは、 「フード撮影は、食に興味がなくてもできるのか？」 というテーマです。 実は以前、ある方からこんな話を聞いたことがあります。 「僕は食に興味ないけど、フード撮影できましたよ」 その方は、元飲食チェーン店の社員の方で、店舗の写真などを撮影していた経験があるとのことでした。 その話を聞いたとき、私は 「なるほど、確かにそれはそうだな」と思う一方で、 「でも、私が思っているフード撮影とは少し違うかもしれない」 とも感じました。 今日はその理由について書いてみます。 「撮影できる」の定義は人によって違う まず最初に結論から言うと、 食に興味がなくても、フード撮影はできます。 カメラの知識があれば、 ・光を当てる ・構図を整える ・露出を合わせる ・ピントを合わせる こういった技術を使って、料理の写真を撮ることはできます。 つまり、 料理という被写体の「物撮り」 として考えれば、

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理写真では、色がとても重要です。 同じ料理でも、 ・美味しそうに見える色 ・食欲が湧かない色 があります。 これは単なる好みではなく、 人間の心理と深く関係しています。 今日は、料理写真における色の重要性についてお話しします。 人は色で味を想像する 料理写真を見るとき、人は ・赤 ・黄色 ・茶色 ・緑 といった色から、味を想像します。 例えば 赤やオレンジは食欲を刺激する色 と言われています。 一方で ・灰色 ・くすんだ色 は、食欲を下げることがあります。 そのため料理撮影では、 色の見え方をとても大切にします。 光で色は変わる 料理の色は、光によって変わります。 例えば ・暖色の光 ・自然光 ・白い光 によって、料理の印象が変わります。 フード撮影では、 ・ホワイトバランス ・光の色温度 などを調整して 料理が美味しそうに見える色を作ります。 背景の色も重要 料理の色だけでなく、 背景の色も大切です。 例えば ・白背景は清潔感 ・黒背景は高級感 ・木の背景は温かみ..

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理写真を見るとき、 つい料理そのものに目がいきます。 ですが、料理撮影では 料理だけを写す写真よりも 人の気配がある写真 のほうが強くなることが多いです。 その代表的な要素が 人の手 です。 今日は、料理写真に人の手を入れる理由についてお話しします。 料理は「体験」 料理は、ただの物ではありません。 ・箸でつまむ ・フォークで切る ・スプーンですくう こうした動作を通して体験されるものです。 そのため料理写真でも、 食べる動作 が入ると 写真は一気にリアルになります。 人の手があるとサイズ感が伝わる 料理写真で難しいのが サイズ感 です。 料理だけを写すと、 ・量が多いのか ・小皿なのか が分かりにくいことがあります。 そこに人の手が入ると、 料理の大きさや量が 自然に伝わります。 海外向け写真では特に効果的 インバウンド向けの料理写真では、 ・箸を持つ手 ・料理を取り分ける手 ・乾杯の瞬間 などの写真がよく使われます。 これは、 食体験を想像しやすくする ためです。

パステルカラーって、写真にするとなんかぼんやりしちゃうんですよね」 撮影のご相談をいただくとき、こういう声をよく聞きます。 わかります！すごくわかります！ 淡い色は確かに難しい。 でも実は、ポイントを押さえれば、パステルカラーの撮影こそ、見た人の記憶にじんわりと残る広告写真になるんです。 私、太田笙子はフードカメラマンとして、飲食店や食品ブランドの広告撮影を手がけてきました。 イースターシーズンの撮影は毎年ご依頼が増えるテーマのひとつ。 今回は、淡い色合いの装飾が多い春シーズン撮影で、印象のある広告写真をつくるためのポイントをまとめました。 そもそも、なぜパステルカラーは「弱い写真」になりやすいのか まず、なぜぼんやりした仕上がりになりやすいのかを知っておくと、対策が立てやすくなります。 パステルカラーとは、白をたくさん混ぜた高明度・低彩度の色のこと。 ピンク、ラベンダー、ミントグリーン、バターイエロー・・・ どれも美しい色ですが、彩度が低い分、写真の中で埋もれやすい性質を持っています。 さらに、柔らかい光と組み合わせると、全体がフラットに見えて

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 料理撮影の現場を見た方から、よくこう聞かれます。 「どうして料理写真って左から光が当たっていることが多いんですか？」 確かに、料理写真を見ると 左側から光が来ている写真が多いことに気づきます。 ただし、これは単なるルールではありません。 実はフードカメラマンは、 料理ごとに 「光の向き」を設計している のです。 今日は、料理撮影において 光の向きがどのように決まるのかを解説してみたいと思います。 料理の立体感は「影」で決まる 料理写真で一番大切なのは、 立体感 です。 例えば ・ハンバーグ ・ステーキ ・ケーキ ・パン こうした料理は、 影があることで厚みや高さが伝わります。 もし正面から均一に光を当ててしまうと、 料理は平面的になり 美味しそうに見えなくなることがあります。 そのため料理撮影では、 ・斜めから光を当てる ・影をコントロールする という方法がよく使われます。 光の向きで料理の印象が変わる 光の方向が変わると、 料理の見え方は大きく変わります。 例えば 逆光

こんにちは。 インバウンド・海外展開特化のフードカメラマン、太田笙子です。 海外ブランドの広告やECサイトを見ると、 「写真がとにかく美しい」 と感じたことはありませんか？ 実は多くの海外ブランドでは、 商品写真や料理写真の制作に 数百万円規模の予算 がかけられることも珍しくありません。 なぜそこまで投資するのでしょうか。 理由① 写真は24時間働く営業だから ECサイトでは、 店員さんはいません。 代わりに働くのが 写真 です。 写真は ・商品の価値 ・価格帯 ・ブランドイメージ を数秒で伝えます。 つまり写真は 営業・広告・接客を同時に行う存在 なのです。 理由② ブランド価値はビジュアルで決まる 同じ商品でも、 写真の見せ方によって ・5,000円に見える ・50,000円に見える という差が生まれます。 高級ブランドほど、 ビジュアルの統一感を徹底しています。 ・色 ・光 ・背景 ・世界観 これらが揃うことで、 ブランドの価値が伝わります。 理由③ SNS時代は「写真が広告」 現在、多くの商品は SNS EC 広告 で販売されています。

フード撮影は、感性の仕事です。 だからこそ、「自分が撮らないと意味がない」そう思っていました。 でも、1,000件以上の料理撮影・食品撮影を経験する中で、あることに気づきました。 本当に価値があるのは、 “自分が撮ること”ではなく、“価値を再現できること” だと。 フード撮影は“偶然の芸術”ではいけない 料理は毎回状態が違います。 火入れの秒数、湯気の上がり方、ソースのとろみ、盛り付けの重心 それをその場の感覚だけで撮っていたら、再現性はありません。 しかし企業様にとって必要なのは、“奇跡の1枚”ではなく、 安定して成果を出すビジュアル設計 です。 特にインバウンド向け、海外EC向け、多拠点展開しているブランド様にとっては「どこで撮ってもブランドが崩れない」ことが重要になります。 なぜチーム化したのか 私が率いる株式会社Light & Green には、全国にフードカメラマンが在籍しています。 理由はシンプルです。 1人では、ブランドを“面”で守れないから。 例えば、 ・東京と大阪で同時撮影 ・全国チェーンの統一ビジュアル ・急な大量案件 これ

洋菓子ブランドやスイーツブランドのECサイトを見ていると、ときどきこんなケースがあります。 写真はきれい。 お菓子も美味しそう。 でも、なぜか売れていない。 その原因のひとつが 写真の構成が足りない ということです。 ECサイトの場合、写真は単なるイメージではありません。 商品説明そのもの です。 つまり、「どんな写真を何枚用意するか」がとても重要になります。 フードカメラマンとして料理撮影・食品撮影・商品撮影を担当してきた経験から、スイーツECで売れやすい写真構成をご紹介します。 ① メイン写真（第一印象） まず最も重要なのが 1枚目の写真 です。 ECサイトでは、多くのユーザーが最初の写真だけを見て ・クリックするか ・商品ページを開くか を判断します。 この写真では ・美味しそう ・ブランドの雰囲気 ・商品の形 が一目で伝わることが重要です。 背景や構図はシンプルにして、 主役をしっかり見せる ことがポイントです。 ② 商品単体写真 ECでは、 商品の形がわかる写真 も必須です。 例えば 正面、斜め、断面 など。 お客様は 「どんな商品なの